下一瞬，透过遍布整个现场的矩阵音响中传出的，是一位少女的声线，将唱词给念了出来：“彼は一口飲めされていた，助けなどいない，強くなった，立ち上がるしかなかった。”
是日语！
下方的众多粉丝们，包括伊藤麻彦，都在这一刻精神一阵，这使得他们无端产生出一种激动万分的心情。
“噢噢噢！是日语呢！”
“wuuuuu！t.m.y！！”
这便是引起人群好一阵猛烈的呐喊声。
这....真的是一国一电音吗？只见现在这首名为《sakura》的新单，就和t.m.y的另外一首和风单曲《极乐净土》一样，都是日语表达的单曲。
而且，这首单曲很巧妙的抓住了霓虹人的一个民族象征，也就是樱花，并以此作为主题展现出来，这使得本就优秀的单曲，很简单的就调动起了这次霓虹站的粉丝们的情绪。
然而，这首新单的唱词，却出乎人意料的....短。
没错，就是这样。
只见，在最后一句：“運命を求めて，旅に行ってる，それが彼の伝説.....”之后，那温柔如水的少女声线就彻底消散了去，只留下下一瞬混响十足的乐音开始冲击着在场所有人的听觉神经。
这乐音十分的恢弘大气，而且很巧妙的与一丝和风加上樱花盛开时那种浪漫的感觉无缝结合在了一起，毫无疑问，在这现场之中，却能在一瞬之间调动起所有人的气氛。
简单点说就是....这好像是一首无处不散发着一股樱花季之恋的恋爱气息的单曲。
此刻，不光是伊藤麻彦，所有人都觉得，在这种乐音之中，没有人能够保持平静，现场只在一开场，就陷入了一阵癫狂之中！
.......
.....台上的唐妙依观察着此时此刻的场景，微微一笑，一边在混音台上动作着，一边庆幸自己这次做出的单曲选择。
至少目前看来的，一切都好，新单的反响也很不错。
而这次霓虹站巡演，她选择出来的单曲，毫无疑问，就是来自于r3hab的名下热单-《sakura》。
如若放到前世的话，换做任何一个接触电音的人，恐怕没有几个人会对r3这个人感到陌生的，包括这首《sakura》。
r3hab，是出身于地球世界荷兰登王国的世界一流制作人dj，主要演出风格就是house。
而荷兰登王国，也被誉为电音王国，这是一个卧虎藏龙的国度，最恐怖的时候曾经有过百大dj100个席位，有68个人来自这个国家，而这个国家走出来的无数电音巨匠，也被全地球的电音迷们追捧着。
这r3hab就是其中之一，而且算是比较新的新代dj，曾经获得过国际舞曲奖，当之无愧的顶尖dj。
《sakura》，正是这样一个人的作品，这首作品的诞生，唐妙依还记得，是r3为了地球霓虹的哪次巡演而特别准备的。
要是换做其余一些的单曲的话....唐妙依也不是没做过考虑，甚至在巡演之前，她经过了很长时间的深思熟虑，最终淘汰掉了很多别的选择，选择了这首《sakura》来作为自己这次霓虹巡演的代表作。
至于为什么呢？原因也有很多，其中最主要的一个原因还是，《sakura》是电音，还是传统主流edm电音，或许它不是最能代表霓虹的单曲，但是，它绝对是众多选择之中，最适合现场的单曲，没有之一。
关于这次的选择，唐妙依的候选里面就有一首叫《千本樱》的单曲，相信这样一首曲子，地球世界二次元文化之中，绝对是无人不知，无人不晓的存在。
但是唐妙依为什么没有选择这首的原因也很简单，那便是....《千本樱》不是电子乐啊.....
其次便是，其实这首歌是一首反战单曲，而且是站在霓虹人的角度上，以反讽自嘲的方式来表达的反战单曲。
但唐妙依是华夏人.....光从这一点上来看，她就不适合将这首单曲展现出来，不然其中就算没有什么深意，也难保听者不会有别的深意。
有时候，创作这件事也不是可以随心所欲的，关于这点，唐妙依只能暗道可惜。
所以，唐妙依将其从选项中淘汰了去。
再就是其他的一些类似于《极乐净土》的和风电音，还有一些日系萌系电音了，唐妙依也没有选择他们。
究其原因，无外乎得从‘受众’出发的角度。
这些电音，讲到底，其实并不适合以‘t.m.y’的名义来发出，而且相对于这些选择来说，《sakura》的优点就更加明显了。
《sakura》本身就是标准的主流edm味house，不论是从结构还是制作理念来说，主要概念都是为了一个目标而实现的，那就是——为了现场服务。
现在这就是现场，巡演就是现场，但是其他是日系和风电音，要是自己戴上耳机听的话，无疑是一个好的选择，可是，要是拿到现场来，让听众们一边蹦迪一边听的话，就不是那么适合了。
而《sakura》这首单曲与现场的契合度，在第一段drop结束之后，一段弦乐传统乐器的独奏响起的时候，属于现场的那种恢宏大气的感觉被渲染的淋漓尽致。
随后是第二段drop的出现，底鼓与bass的低音混响比之第一段drop，要来的更加的浑厚，让人有一种浑然天成的感觉。
“这次的现场，来的值了。”
“果然是公主殿下呢，这次巡演过后，百大排名估计还能再上去很多。”
“听说这次巡演就是为了t.m.y要登上名线巅峰夜而准备的，肯定要下点心力才行啊。”
“在这樱花盛开的季节，我听见了《sakura》！”
“それが彼の伝説！”
一直到最后乐音落下的时刻，整个现场都在重复的呐喊着同一句话：“それが彼の伝説。”
“それが彼の伝説！”
气氛赫然已经在此刻，达到了最高潮！
同时，t.m.y霓虹站的代表作《sakura》，也揭开了帷幕，并且获得热烈反响。
本来这个世界的电音发展就普遍要比地球世界相差很多，而《sakura》，这是一首即是放在地球世界，那也是难得的教科书级别商业作，就更遑论放在这样一种电音相对发展停滞的环境当中了。
这二者碰撞所引发的一系列反应，已经不再是单纯的加减法，接下来的现场，更是一片火爆，唐妙依真正诠释了一把什么叫做日碟机的女孩.....
（感谢书友打赏：诗奈良，就决定是你了cjk，爱一个人，无需解释。）
是日语！
下方的众多粉丝们，包括伊藤麻彦，都在这一刻精神一阵，这使得他们无端产生出一种激动万分的心情。
“噢噢噢！是日语呢！”
“wuuuuu！t.m.y！！”
这便是引起人群好一阵猛烈的呐喊声。
这....真的是一国一电音吗？只见现在这首名为《sakura》的新单，就和t.m.y的另外一首和风单曲《极乐净土》一样，都是日语表达的单曲。
而且，这首单曲很巧妙的抓住了霓虹人的一个民族象征，也就是樱花，并以此作为主题展现出来，这使得本就优秀的单曲，很简单的就调动起了这次霓虹站的粉丝们的情绪。
然而，这首新单的唱词，却出乎人意料的....短。
没错，就是这样。
只见，在最后一句：“運命を求めて，旅に行ってる，それが彼の伝説.....”之后，那温柔如水的少女声线就彻底消散了去，只留下下一瞬混响十足的乐音开始冲击着在场所有人的听觉神经。
这乐音十分的恢弘大气，而且很巧妙的与一丝和风加上樱花盛开时那种浪漫的感觉无缝结合在了一起，毫无疑问，在这现场之中，却能在一瞬之间调动起所有人的气氛。
简单点说就是....这好像是一首无处不散发着一股樱花季之恋的恋爱气息的单曲。
此刻，不光是伊藤麻彦，所有人都觉得，在这种乐音之中，没有人能够保持平静，现场只在一开场，就陷入了一阵癫狂之中！
.......
.....台上的唐妙依观察着此时此刻的场景，微微一笑，一边在混音台上动作着，一边庆幸自己这次做出的单曲选择。
至少目前看来的，一切都好，新单的反响也很不错。
而这次霓虹站巡演，她选择出来的单曲，毫无疑问，就是来自于r3hab的名下热单-《sakura》。
如若放到前世的话，换做任何一个接触电音的人，恐怕没有几个人会对r3这个人感到陌生的，包括这首《sakura》。
r3hab，是出身于地球世界荷兰登王国的世界一流制作人dj，主要演出风格就是house。
而荷兰登王国，也被誉为电音王国，这是一个卧虎藏龙的国度，最恐怖的时候曾经有过百大dj100个席位，有68个人来自这个国家，而这个国家走出来的无数电音巨匠，也被全地球的电音迷们追捧着。
这r3hab就是其中之一，而且算是比较新的新代dj，曾经获得过国际舞曲奖，当之无愧的顶尖dj。
《sakura》，正是这样一个人的作品，这首作品的诞生，唐妙依还记得，是r3为了地球霓虹的哪次巡演而特别准备的。
要是换做其余一些的单曲的话....唐妙依也不是没做过考虑，甚至在巡演之前，她经过了很长时间的深思熟虑，最终淘汰掉了很多别的选择，选择了这首《sakura》来作为自己这次霓虹巡演的代表作。
至于为什么呢？原因也有很多，其中最主要的一个原因还是，《sakura》是电音，还是传统主流edm电音，或许它不是最能代表霓虹的单曲，但是，它绝对是众多选择之中，最适合现场的单曲，没有之一。
关于这次的选择，唐妙依的候选里面就有一首叫《千本樱》的单曲，相信这样一首曲子，地球世界二次元文化之中，绝对是无人不知，无人不晓的存在。
但是唐妙依为什么没有选择这首的原因也很简单，那便是....《千本樱》不是电子乐啊.....
其次便是，其实这首歌是一首反战单曲，而且是站在霓虹人的角度上，以反讽自嘲的方式来表达的反战单曲。
但唐妙依是华夏人.....光从这一点上来看，她就不适合将这首单曲展现出来，不然其中就算没有什么深意，也难保听者不会有别的深意。
有时候，创作这件事也不是可以随心所欲的，关于这点，唐妙依只能暗道可惜。
所以，唐妙依将其从选项中淘汰了去。
再就是其他的一些类似于《极乐净土》的和风电音，还有一些日系萌系电音了，唐妙依也没有选择他们。
究其原因，无外乎得从‘受众’出发的角度。
这些电音，讲到底，其实并不适合以‘t.m.y’的名义来发出，而且相对于这些选择来说，《sakura》的优点就更加明显了。
《sakura》本身就是标准的主流edm味house，不论是从结构还是制作理念来说，主要概念都是为了一个目标而实现的，那就是——为了现场服务。
现在这就是现场，巡演就是现场，但是其他是日系和风电音，要是自己戴上耳机听的话，无疑是一个好的选择，可是，要是拿到现场来，让听众们一边蹦迪一边听的话，就不是那么适合了。
而《sakura》这首单曲与现场的契合度，在第一段drop结束之后，一段弦乐传统乐器的独奏响起的时候，属于现场的那种恢宏大气的感觉被渲染的淋漓尽致。
随后是第二段drop的出现，底鼓与bass的低音混响比之第一段drop，要来的更加的浑厚，让人有一种浑然天成的感觉。
“这次的现场，来的值了。”
“果然是公主殿下呢，这次巡演过后，百大排名估计还能再上去很多。”
“听说这次巡演就是为了t.m.y要登上名线巅峰夜而准备的，肯定要下点心力才行啊。”
“在这樱花盛开的季节，我听见了《sakura》！”
“それが彼の伝説！”
一直到最后乐音落下的时刻，整个现场都在重复的呐喊着同一句话：“それが彼の伝説。”
“それが彼の伝説！”
气氛赫然已经在此刻，达到了最高潮！
同时，t.m.y霓虹站的代表作《sakura》，也揭开了帷幕，并且获得热烈反响。
本来这个世界的电音发展就普遍要比地球世界相差很多，而《sakura》，这是一首即是放在地球世界，那也是难得的教科书级别商业作，就更遑论放在这样一种电音相对发展停滞的环境当中了。
这二者碰撞所引发的一系列反应，已经不再是单纯的加减法，接下来的现场，更是一片火爆，唐妙依真正诠释了一把什么叫做日碟机的女孩.....
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