荆小强还是拉着买票入场：“不差这一会儿，更主要是得顺着动物园里面问人家这喷绘画面在哪做的。这么大个纽约城，我也不知道哪里买机器呀。”
这是个依次顺序的问题，说到底这种喷绘写真机，就是一台放大的巨型打印机，得先有电脑pc、图形处理软件，然后才有这等机器。
连hk去年都刚刚才出现相关的图形处理设备，喷绘机在花旗也是新生事物。
起码百老汇现在都没用上。
果然，人家透露这是来自于匹兹堡的一家公司制作成果，连纽约公园这样高大上的地方，都要千里迢迢制作。
荆小强好歹拿到了对方的联系方式。
下午回去的时候联系上，一口价，二十四万美元！
一百多万，等于运动内衣厂几十万件衣裳。
这就是工业时代的差距。
食物链顶端的科研能力带来巨大门槛定价权，低端的劳动密集型产业就只能以分毫计。
这还是荆小强争取到了点专利版权，才大幅增加利润。
老孔说他们以前做件泳衣出口，真的只能赚几毛钱。
利润大头全都被国外品牌商赚走了。
真是两头赚钱！
完美诠释了落后就只能被剥削的现实。
荆小强都对这个价位咂舌，但又不得不捏着鼻子下单。
哪怕他知道三五年以后肯定会价格下落不少，十来年后国内企业能生产了直接打成白菜价。
现在也只有买，而且还要忍受随之而来的耗材盘剥。
那才是大头！
就当是买回去给相关单位做科研吧。
早日破解学习提高。
这一刻，荆小强居然有点想成大小姐了，不晓得她能不能组织起这样的研究来。
好在这时候，专门为着歌舞剧里原声带专辑来的唱片公司又扎堆挥舞支票，特别是《victory》的使用版权开价就有人要！
所以荆小强对于炮制这些音乐作品，一点心理包袱都没了。
算是两相抵消吧。
第435章、不是每个人都能恰逢盛世
用好评如潮来形容《狮王争霸》在薪乡市，乃至整个欧美歌舞剧圈的反响都浅薄了。
场场爆满！
第四天就加开上午场，换了几个百老汇演员进去参演，已经连看几场，夜以继日练习的这几位高手开始熟悉角色、剧情和节奏。
b队就跟打了鸡血一样，一天五场的演！
乔恩更是场场不落。
但主力真唱的只有晚间七点黄金场。
在百老汇，除了荆小强，其他都能迅速替代。
汪茜有狮后的舞蹈跟后来的孔雀舞，看了正在排演准备替代的后者，辨认出是以前国家舞团的一位顶尖高手。
民族舞的功底跟表现力，绝对超一流。
差点瞬间把信心打没。
可荆小强叫她端着：“自信！跳出你的自信，我们每天只演一场，随便他们怎么捣鼓，演完这七天就走人，我们是一个团体！”
对的，十二名来自沪海的歌舞剧演员，在荆小强带领下，是hk歌舞剧团的外援。
他们单独拿在hk定好的每场报酬，略高于hk演员，现在hk演员加场拿美刀，他们也依旧跟着荆小强不紧不慢的拿港币。
因为刚开始第二天还有人羡慕hk演员赚得多了。
逐渐就发现大量的演员来排队求上台，给活儿就行。
其中不乏华裔。
然后甭管之前是什么大拿，对这些来自祖国的演员眼神态度热情中带点高傲，高傲中又带点复杂。
因为他们全都是浮萍，没有根的飘零。
今天演了就不知道明天在哪里的那种茫然。
人才太多了。
从第三天起排练场都没法做热场练习了。
因为来试戏的演员排队都排到了外面大街上！
没在百老汇待过，真的不知道这种内卷到了什么程度。
全世界最优秀的舞台演员，全都在朝着这里进发。
因为从他们进入这个行当的第一天，从他们在各个乡镇县市州国都天赋爆棚一路佼佼开始。
到纽约林肯音乐厅去演奏，到百老汇去舞蹈，到花旗去展现自己的艺术天赋，就灌输进了脑海。
只有那里才是艺术殿堂的巅峰，只有到那里才能展现你的所有天赋，只有到那里才能兑现你的一切。
全世界呀，几十亿人啊。
每年都会涌现无数天赋好苗子。
两百多个国家，一层层的卷。
等卷到百老汇，就是再高的天赋也是卷心菜，白菜价。
尊贵的薪乡市民，花旗人民就能享受物美价廉的艺术表演了。
几十年下来导致整个薪乡、东海岸然后花旗、北美的艺术表演水准高到令人发指。
石头城的夜总会一个无上装女郎都可能是曾经的哪个国家级演奏员。
想来试演粉红小母狮的演员，世界各地的排队都有七八十个，个个天赋都不亚于杜若兰。
舞姿舞步、艺术理解、情感流露随便吊打她。
可荆小强只带着自己的团队上场，所有人就无可奈何的只能看着，这队人在最贵的票价，最黄金的时段，最挑剔最尊贵的观众面前表演。
因为荆小强是无可替代的，有比他唱得好的，体型已经不可能这样，体型舞姿表现力有无数人能达到他的地步，但唱又差很大一截。
最主要他只有二十岁！
所有能参与竞争试戏的男演员全都在三十岁以上。
女演员都在二十五岁以上。
因为一层层卷过来，没法年轻。
而且这等天才决绝的主演、导演、艺术总监！
在百老汇都极其罕见。
所以他要带着自己的团队上场，也是司空见惯的排场。
顶级有才的人物，都是这样脱离普通阶层的。
再优秀的演员、歌手，没有公司、团队背景，就是个跑场的流浪艺人，跟露天茶座背着音箱弹吉他的没什么区别。
可荆小强是沪海歌舞剧院的主使人，他的团队也是沪海戏剧学院的成员。
就这一点，他们就跟那些来排队应聘的演员不同了。
荆小强也是这样鼓励杜若兰他们的：“没错，他们比你们跳得好，也许你们一辈子都没他们唱跳表演优秀了，但他们没有未来，你们有，我们来这里唱跳这一周的目的是什么，开眼界，学东西，当你站上过百老汇的舞台，经历过a组黄金场的地位，我们再一起回去把一切传递给后来者，天赋更好的继承者，总有一天，我们就能超越这里，让这么多顶级精英向沪海集中！”
这下连汪茜都跟打了鸡血一样，信心满满！
别人怎么看都不重要，突破自己，冲击自己能达到的最巅峰，展现最强的自己，那就够了。
大多都在二十岁以下的年轻人们嗷嗷叫。
舞台上更加情绪饱满，动作激烈奔放。
只有兰欣欣纳闷：“我也没觉得有谁比我跳得好啊……”
大家都无语。
你才十二岁，正处在青春期的生理巅峰，全世界也找不出多少这个年纪已经技巧到这个地步的孩子。
穷的国家还没卷到百老汇来，花旗、欧美的舞团少年舞者没这么刻苦，练得这么狠。
来应聘他这个角色，居然还有侏儒演员！
都三四十岁了！
真特么残酷。
所以剧评家、各家戏院剧院的老板、舞团行家们，接连看了好几场黄金场，都啧啧称赞罗伯塔这队人，提升飞跃超乎异常。
而且他们最擅长习惯的挥舞支票没用了。
十二个人，从第一晚对荆小强挥舞支票，接着问兰欣欣和那两个武生，再后来问汪茜、杜若兰、潘云燕……
没有一个人对留在花旗感兴趣！
这就离谱。
离大谱！
这年头只要给把狗食，大堆大堆的第三世界疯了一样扑过来。
甭管什么功勋艺术家、国家演员，全都异口同声的把花旗薪乡当成梦想家园。
这几乎可以算是近十年二十年，第一次集体拒绝，而且没有任何人阻挠监督他们。
荆小强带队出国前，教务处那边是有反复提醒，随时可能会有人消失、非法滞留在花旗，千万注意约束。
这是个依次顺序的问题，说到底这种喷绘写真机，就是一台放大的巨型打印机，得先有电脑pc、图形处理软件，然后才有这等机器。
连hk去年都刚刚才出现相关的图形处理设备，喷绘机在花旗也是新生事物。
起码百老汇现在都没用上。
果然，人家透露这是来自于匹兹堡的一家公司制作成果，连纽约公园这样高大上的地方，都要千里迢迢制作。
荆小强好歹拿到了对方的联系方式。
下午回去的时候联系上，一口价，二十四万美元！
一百多万，等于运动内衣厂几十万件衣裳。
这就是工业时代的差距。
食物链顶端的科研能力带来巨大门槛定价权，低端的劳动密集型产业就只能以分毫计。
这还是荆小强争取到了点专利版权，才大幅增加利润。
老孔说他们以前做件泳衣出口，真的只能赚几毛钱。
利润大头全都被国外品牌商赚走了。
真是两头赚钱！
完美诠释了落后就只能被剥削的现实。
荆小强都对这个价位咂舌，但又不得不捏着鼻子下单。
哪怕他知道三五年以后肯定会价格下落不少，十来年后国内企业能生产了直接打成白菜价。
现在也只有买，而且还要忍受随之而来的耗材盘剥。
那才是大头！
就当是买回去给相关单位做科研吧。
早日破解学习提高。
这一刻，荆小强居然有点想成大小姐了，不晓得她能不能组织起这样的研究来。
好在这时候，专门为着歌舞剧里原声带专辑来的唱片公司又扎堆挥舞支票，特别是《victory》的使用版权开价就有人要！
所以荆小强对于炮制这些音乐作品，一点心理包袱都没了。
算是两相抵消吧。
第435章、不是每个人都能恰逢盛世
用好评如潮来形容《狮王争霸》在薪乡市，乃至整个欧美歌舞剧圈的反响都浅薄了。
场场爆满！
第四天就加开上午场，换了几个百老汇演员进去参演，已经连看几场，夜以继日练习的这几位高手开始熟悉角色、剧情和节奏。
b队就跟打了鸡血一样，一天五场的演！
乔恩更是场场不落。
但主力真唱的只有晚间七点黄金场。
在百老汇，除了荆小强，其他都能迅速替代。
汪茜有狮后的舞蹈跟后来的孔雀舞，看了正在排演准备替代的后者，辨认出是以前国家舞团的一位顶尖高手。
民族舞的功底跟表现力，绝对超一流。
差点瞬间把信心打没。
可荆小强叫她端着：“自信！跳出你的自信，我们每天只演一场，随便他们怎么捣鼓，演完这七天就走人，我们是一个团体！”
对的，十二名来自沪海的歌舞剧演员，在荆小强带领下，是hk歌舞剧团的外援。
他们单独拿在hk定好的每场报酬，略高于hk演员，现在hk演员加场拿美刀，他们也依旧跟着荆小强不紧不慢的拿港币。
因为刚开始第二天还有人羡慕hk演员赚得多了。
逐渐就发现大量的演员来排队求上台，给活儿就行。
其中不乏华裔。
然后甭管之前是什么大拿，对这些来自祖国的演员眼神态度热情中带点高傲，高傲中又带点复杂。
因为他们全都是浮萍，没有根的飘零。
今天演了就不知道明天在哪里的那种茫然。
人才太多了。
从第三天起排练场都没法做热场练习了。
因为来试戏的演员排队都排到了外面大街上！
没在百老汇待过，真的不知道这种内卷到了什么程度。
全世界最优秀的舞台演员，全都在朝着这里进发。
因为从他们进入这个行当的第一天，从他们在各个乡镇县市州国都天赋爆棚一路佼佼开始。
到纽约林肯音乐厅去演奏，到百老汇去舞蹈，到花旗去展现自己的艺术天赋，就灌输进了脑海。
只有那里才是艺术殿堂的巅峰，只有到那里才能展现你的所有天赋，只有到那里才能兑现你的一切。
全世界呀，几十亿人啊。
每年都会涌现无数天赋好苗子。
两百多个国家，一层层的卷。
等卷到百老汇，就是再高的天赋也是卷心菜，白菜价。
尊贵的薪乡市民，花旗人民就能享受物美价廉的艺术表演了。
几十年下来导致整个薪乡、东海岸然后花旗、北美的艺术表演水准高到令人发指。
石头城的夜总会一个无上装女郎都可能是曾经的哪个国家级演奏员。
想来试演粉红小母狮的演员，世界各地的排队都有七八十个，个个天赋都不亚于杜若兰。
舞姿舞步、艺术理解、情感流露随便吊打她。
可荆小强只带着自己的团队上场，所有人就无可奈何的只能看着，这队人在最贵的票价，最黄金的时段，最挑剔最尊贵的观众面前表演。
因为荆小强是无可替代的，有比他唱得好的，体型已经不可能这样，体型舞姿表现力有无数人能达到他的地步，但唱又差很大一截。
最主要他只有二十岁！
所有能参与竞争试戏的男演员全都在三十岁以上。
女演员都在二十五岁以上。
因为一层层卷过来，没法年轻。
而且这等天才决绝的主演、导演、艺术总监！
在百老汇都极其罕见。
所以他要带着自己的团队上场，也是司空见惯的排场。
顶级有才的人物，都是这样脱离普通阶层的。
再优秀的演员、歌手，没有公司、团队背景，就是个跑场的流浪艺人，跟露天茶座背着音箱弹吉他的没什么区别。
可荆小强是沪海歌舞剧院的主使人，他的团队也是沪海戏剧学院的成员。
就这一点，他们就跟那些来排队应聘的演员不同了。
荆小强也是这样鼓励杜若兰他们的：“没错，他们比你们跳得好，也许你们一辈子都没他们唱跳表演优秀了，但他们没有未来，你们有，我们来这里唱跳这一周的目的是什么，开眼界，学东西，当你站上过百老汇的舞台，经历过a组黄金场的地位，我们再一起回去把一切传递给后来者，天赋更好的继承者，总有一天，我们就能超越这里，让这么多顶级精英向沪海集中！”
这下连汪茜都跟打了鸡血一样，信心满满！
别人怎么看都不重要，突破自己，冲击自己能达到的最巅峰，展现最强的自己，那就够了。
大多都在二十岁以下的年轻人们嗷嗷叫。
舞台上更加情绪饱满，动作激烈奔放。
只有兰欣欣纳闷：“我也没觉得有谁比我跳得好啊……”
大家都无语。
你才十二岁，正处在青春期的生理巅峰，全世界也找不出多少这个年纪已经技巧到这个地步的孩子。
穷的国家还没卷到百老汇来，花旗、欧美的舞团少年舞者没这么刻苦，练得这么狠。
来应聘他这个角色，居然还有侏儒演员！
都三四十岁了！
真特么残酷。
所以剧评家、各家戏院剧院的老板、舞团行家们，接连看了好几场黄金场，都啧啧称赞罗伯塔这队人，提升飞跃超乎异常。
而且他们最擅长习惯的挥舞支票没用了。
十二个人，从第一晚对荆小强挥舞支票，接着问兰欣欣和那两个武生，再后来问汪茜、杜若兰、潘云燕……
没有一个人对留在花旗感兴趣！
这就离谱。
离大谱！
这年头只要给把狗食，大堆大堆的第三世界疯了一样扑过来。
甭管什么功勋艺术家、国家演员，全都异口同声的把花旗薪乡当成梦想家园。
这几乎可以算是近十年二十年，第一次集体拒绝，而且没有任何人阻挠监督他们。
荆小强带队出国前，教务处那边是有反复提醒，随时可能会有人消失、非法滞留在花旗，千万注意约束。